Víctor Drija cuenta los días para el que será su primer show online: la “Drija Experience”. El evento promete ser un reencuentro entre artistas, música y amigos que además, contará con sorpresas y un show de primera en el que se han cuidado todos los detalles.

El concierto que se transmitirá vía streaming a través de la plataforma de Ticketplate, se realizará este sábado 14 de mayo a partir de las 8:00 de la noche  (hora Venezuela y Miami/ 2:00 am hora Madrid) y recorrerá los éxitos de su repertorio.

Canciones de sus producciones “Pasado, Presente, Futuro”, “Romance Dance” y “Victorias”, así como las que recuerdan su época como protagonista de Somos Tú y Yo, prometen deleitar a todos con nuevos arreglos y versiones adaptadas al show en el que habrá invitados especiales.

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El concepto de la “Drija Experience” contempla dos escenarios: uno el que Víctor mostrará su lado romántico y le cantará al amor, y otro más rumbero, en el que el baile también será protagonista.

Víctor Drija promociona actualmente Nos Toca junto a Kobi Cantillo y alista nuevos temas. Con una carrera de más de dos décadas, y en la que está en constante formación, el baile y las coreografías también le mantienen ocupado, por lo que recientemente fue incluido por los Latin Grammy en un especial a propósito del día internacional de la danza.

Las entradas para la Drija Experience están a la venta (10$ General y 30$ VIP) en https://ticketplate.com/checkout/drija-experience-2205142000

El controversial cantante español Miguel Bosé compartió con sus seguidores algunas imágenes de lo que será la bioserie sobre su vida.

Bosé se llamara la producción que llegará en fecha no determinada aún al streaming de Paramount+; según lo escribió el propio cantautor en su perfil de Instagram. «Imágenes de lo que será la serie #Bosé ¡Maravilloso! @paramountplusla«, escribió el español.

Según lo que se anunció en su momento, esta bioserie no tendrá censura. Además, está autorizada por el cantautor de Amante Bandido. El guion corre por cuenta de Nacho Faerna y en el equipo de escritores está el venezolano Boris Izaguirre. Tendrá seis capítulos.

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José Pastor es el protagonista del Miguel Bosé joven de esta historia; quien, como en otras de cantantes como Juan Gabriel o Luis Miguel, también interpreta los temas más populares del cantante. Ya en la etapa de más adulto, la responsabilidad recae en Iván Sánchez.

En cuanto a la figura fundamental en la vida de Miguel Bosé, su madre Lucía, el papel lo interpreta la actriz italiana Valeria Solarino. Mientras que a su padre, el torero Luis Miguel Dominguín lo hará Nacho Fresneda.

Asimismo, medios españoles aseguran que en la producción aparecerá Nacho Palau; quien fue pareja de Miguel Bosé por más de 20 años. Y con quien el cantante tiene actualmente una disputa legal por la custodia de dos de sus cuatro hijos.

En los últimos años, Miguel ha estado en el ojo del huracán por su comportamiento. Luego de la ruptura de Palau, se residenció en México. En ese país, además, se convirtió en no de los jueces de realities de canto en Televisa.

Cuando explotó la pandemia, él fue uno de los más férreos críticos de las medidas sanitarias que tomó el gobierno español. Actitud que se exacerbó cuando su madre Lucía murió en medio de la cuarentena; como consecuencia de haberse contagiado con coronavirus.

Aunque al principio, Miguel Bosé no quiso admitir que esa era la razón de la muerte de la actriz; más adelante lo confesó.

Se opuso al uso obligatorio de tapabocas al punto que poco después de conocerse el fallecimiento de Lucía Bosé; el cantante, junto con otros grupos críticos de las medidas, llamó a una manifestación. La misma se daría en una céntrica plaza madrileña. Pero llegado el día programado y el cantautor no apareció.

Esto le trajo muchas críticas tanto de los medios, como de sus seguidores en redes sociales; sobre todo tomando en cuenta, en ese momento, las altas cifras de contagio que había en España.

La guinda de la torta fue cuando los paparazzi lo fotografiaron, a los dos días, comprando en el supermercado utilizando mascarilla. Algo que también le valió no pocos señalamientos sobre su férrea oposición y descrédito a la medida gubernamental.

Toda esta situación, lo llevó a una polémica en Twitter. Luego de trinos en contra del gobierno español y de la Organización Mundial de la Salud. Pese a algunas advertencias, Miguel Bosé no hizo caso y la red social que cerró su cuenta. Y, hasta el momento, no la ha reactivado.

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Algo similar ocurrió con su perfil en Instagram. Luego de que se lo suspendieran en varias ocasiones, el propio intérprete decidió cerrarlo. Hasta finales de 2021, cuando decidió reactivarlo, pero limitando los comentarios en las publicaciones.

Aún no se ha informado la fecha de estreno de esta producción. Pero de ser este año coincidirá con la celebración de los 45 años del inicio de su carrera. La cual comenzó, como él mismo compartió, interpretando uno de sus temas más icónicos, Linda frente a sus padres.

TelevisaUnivisión, el grupo nacido de la fusión de las dos mayores cadenas de televisión de habla hispana, la mexicana Televisa y la estadounidense Univisión; lanzará este año el primer servicio de streaming en español para conquistar un mercado de 600 millones de hispanohablantes. Y así competir con gigantes como Netflix.

«TelevisaUnivision sigue en camino para lanzar, en 2022, su plataforma unificada global de streaming», dijo el nuevo ente en un comunicado; en el que informa de la conclusión del proceso de fusión anunciado en abril del pasado año.

La nueva plataforma, la primera a gran escala para la audiencia de habla hispana para competir con gigantes como Netflix, Amazon y Disney; constará de una versión con suscripción gratuita y otra premium.

Dramas, comedias, docuseries, programas de juegos, reality shows. También programas de variedades, películas, eventos musicales y culturales; programas infantiles y educativos, deportes y eventos especiales, así como noticias estarán en el menú de la nueva plataforma.

El nuevo servicio de streaming es solo una parte de los efectos de la fusión.

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La fusión de los dos gigantes de la televisión en español, que operan en el mercado mexicano y estadounidense; «creará un negocio sin comparación en la escena global de medios», dice Wade Davis, presidente del nuevo ente, en el comunicado.

«El poder y el momentum de nuestro renovado negocio principal es verdaderamente único. Y será un trampolín para el lanzamiento de nuestra plataforma global de streaming en español», asegura Davis.

Las dos televisoras, líderes en sus respectivos mercados, aportan contenidos, propiedad intelectual y sus respectivas fábricas de contenidos en la industria del entretenimiento.

Sus principales inversores son el fondo de tecnología SoftBank Latin America Fund; Google y el banco de inversión The Raine Group, especializado en el sector tecnológico.

El resultado de dicha fusión es la creación de una compañía «con un tremendo potencial», asegura por su parte Alfonso de Angoitia; presidente ejecutivo del consejo de administración del nuevo ente.

Pero el camino por recorrer será arduo. Netflix lidera ampliamente el mercado de video a demanda en México con 74,6% de las suscripciones; seguido de Amazon Prime Video (8,5%); y la recién llegada Disney+ (5,3%), según la consultora The Competitive Intelligence Unit. Blim, de Televisa, tiene 1,9% del mercado, según datos del pasado año.

Menos de 10% de la población de habla hispana usa un servicio de TV por suscripción; frente a casi 70% en el mercado de habla inglesa, según las compañías fusionadas.

En el último año, ambas empresas han transformado sus negocios principales con vistas a la nueva estrategia; registrando los «niveles más altos de crecimiento financiero y de audiencias de los últimos años», aseguran.

«Estos esfuerzos posicionan de manera única a TelevisaUnivisión» para conquistar un mercado de casi 600 millones de hispanohablantes que representa un PIB total de aproximadamente 7.000 millones de dólares, asegura.

TelevisaUnivisión estará integrada por los cuatro canales de televisión abierta de la mexicana, los 27 canales de TV de pago, el estudio de cie Videocine, el servicio de video bajo demanda por suscripción (SVOD, por sus siglas en inglés) Blim TV y la marca Televisa.

Univisión por su parte aporta los canales Univision y UniMás, nueve canales de cable en español, 59 estaciones de televisión y 57 estaciones de radio en los principales mercados hispanos de Estados Unidos y su servicio de streaming bajo demanda con publicidad (AVOD, por sus siglas en inglés) PrendeTV.

Sin embargo, Televisa conserva el negocio de televisión por cable e internet con las compañías IZZI y Sky, además de las transmisiones del fútbol y sus noticieros, entre otros.

Con información de AFP.

Seis jóvenes venezolanos han unido sus esfuerzos y conocimientos para lanzar al mundo digital GG Play, la nueva plataforma de juegos en línea que ha comenzado con muy buen pie.

Bajo el título de GG Play, en octubre de 2021 el proyecto fue registrado en la ciudad de Miami. La presentación oficial de la marca fue el 1 de enero del año en curso. La iniciativa creativa está liderada por el venezolano Roymer García, quien desde hace mucho está dando de qué hablar por su sobresaliente labor como director y experto en marketing.

«Soy multifacético y he estado involucrado con la comunidad desde el 2012, cuando realizaba muchos proyectos gaming en Venezuela. Actualmente, obtuvimos licencia para poder retransmitir varios juegos y realizar estos torneos donde las personas involucradas puedan generar miles de dólares. Adicional a ello, estamos contando con el apoyo de distintos influencers streamers en toda Latinoamérica que nos permita hacer un crecimiento bastante rápido, pero siempre con la intención firme de generar todo un proyecto bastante ambicioso y obtener los resultados lo más pronto posible”, explicó García.

GG Play es una comunidad pionera que aspira expandirse hacia Europa. “Una de las cosas que queremos es tener la mejor cantidad de torneos posibles, la mayor cantidad de personas que generen ingresos con nuestra plataforma. Mi primera intención es que iniciemos con torneos de 1.000 dólares, 5.000 dólares hasta finalmente poder dar un torneo de 100 mil dólares”, reveló Roymer García.

La compañía está influenciada por un equipo de venezolanos que juntaron sus conocimientos en distintas áreas para poner en marcha GG Play. Además de Roymer García, Charlotte Leclerc figura como fundadora, en alianza con Daniela De Marchi, directora deportes electrónicos, junto a Louis González, Andrés Betancourt y Ariel Feliz

El sábado 15 de enero de 2022 GG Play realizó el primer torneo en línea. Este contó con representantes de diferentes países como Argentina, España, Norteamérica, Chile, México, Colombia, Ecuador, entre otros. Casi 200 jugadores y más de 30 equipos participaron. Aproximadamente, 80 mil personas presenciaron en vivo el primer evento y tuvo un alcance de 2 millones de personas.

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Actualmente, por cada videojuego realizan un torneo mensual. Pero los jóvenes venezolanos tienen en estudio hacer torneos semanales, con vísperas de realizar adicionalmente torneos de gran envergadura cada tres meses

Call of Duty: Warzone, League of Legends, Roblox y FIFA 22 son los videojuegos en los que GG Play ha recargado sus baterías. Esto con el fin de ofrecer torneos virtuales en tiempo real.

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Las modalidades y normativas para participar son adaptadas tanto a las necesidades delos jugadores, como al propio videojuego.

Los equipos irán acumulando puntos a través de una serie de partidas y el que tenga la mejor puntuación se gana mil dólares. No obstante, los espectadores también son premiados.

«De momento, estamos haciendo uno mensual, pero es posible que para el mes que viene empecemos a hacer uno semanal, con uno trimestral mucho más grande. No solamente va a ser este juego, evaluamos otras posibilidades porque como es un tema de licencia, estamos viendo qué licencias nos pueden vender para poder realizar estos torneos», manifiesta García.

Para participar, deben ingresar a la página web ggplaygaming.com y seguir los pasos para registrar sus datos personales. “Apenas salga un torneo nuevo, le enviamos un correo electrónico a todo el mundo para que sean los primeros en registrarse y participen”, explicó el venezolano.

El año nuevo no solo se espera por optimismo para lograr metas y consumar planes; sino también para ver aquellos estrenos más esperados de series y películas favoritas.

Por ello, acá te traemos un top 5 de los estrenos de series que llegan en el 2022; sin duda es el más esperado por sus fanáticos.

De acuerdo con la web, IMDb, especialista en el entretenimiento; la cartelera de series para el 2022 viene cargada de nuevos estrenos a través de las plataformas de streaming.

La ciencia ficción protagoniza la lista con algunas series como House of Dragons, El Señor de los Anillos y The Sadman.

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Esta es la lista de las series más esperadas para el 2022:

Esta producción será un spin-off de la exitosa serie de HBO, Game of Thrones; que contará la historia basada en el libro Fire and Blood del autor George R.R Martin y llegará a la pantalla de HBO Max el próximo 2022.

El 2 de septiembre del próximo año llegará a la pantalla de Amazon Prime la historia que estará ambientada en la Edad Oscura; período anterior a lo acontecido tanto en El Señor de los Anillos como en El Hobbit. 

La historia relatará el romance que vivieron la actriz Pamela Anderson y el baterista Toomy Lee y se transmitirá a través de la plataforma de Star+ el próximo 2 de febrero. 

Hasta los momentos, Netflix no anunció cuándo será la fecha de estreno de esta serie que contará con 11 capítulos, contando la batalla entre el bien y el mal que tendrá que luchar Morfeo, el Dios del sueño.

La trama de esta historia se centrará en una epidemia y cómo los protagonistas tendrán que luchar con los infectados y ser una esperanza para la humanidad.

Lo que muchos usuarios esperaban al fin llegó. Spotify abrió sus servicios e incluye a Venezuela dentro del listado de países a los que presta sus servicios.

La plataforma streaming de música, que actualmente lidera el mercado internacional, anunció a comienzos de semana la inclusión de Venezuela, así como otras naciones en el mundo como República Democrática del Congo, Congo, Irak, Tayikistán y Libia, las cuales, antes del 16 de noviembre, no contaban con sus servicios y ahora, pasan a engrosar el listado de más de 150 naciones que comparten miles de canciones y podcast.

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En el caso específico de Venezuela, Spotify solo se podía utilizar con VPN (virtual private network). Por ello, muchas personas en el país que no manejan dicha tecnología no podían ingresar y mucho menos contratar el servicio.

Aquellos usuarios que utilizaban VPN en Venezuela podían contratar el servicio desde unos 9 dólares. Ahora, con el servicio directamente en Venezuela los precios han variado.

Vale acotar que existe el plan básico el cual es totalmente gratis. Pero tiene ciertas restricciones como la cantidad de canciones que puede adelantar, no permite la descarga de música, la publicidad es obligatoria y no se puede escuchar nada sin conexión, entre otros puntos.

Todos los planes ofrecen un mes gratis. A partir del segundo mes los cobros son mensuales.

En todos los planes hay reproducción infinita de música, la opción de la publicidad es optativa y se podrá descargar música y escuchar directamente del streaming aún sin conexión a internet.

Para Venezuela la plataforma ofrece solamente dos formas de pago. A través del portal cash Paypal y con tarjeta de crédito internacional.

Debido a las condiciones con el control bancario y la no operatividad de las franquicias como Visa y Mastercard en el país, las tarjetas de los bancos nacionales (tanto débito como crédito) lamentablemente no son aceptadas por Spotify.

El grupo venezolano Voz Veis volverá a reunirse. Esta vez para ofrecer un concierto navideño. Y lo hará justo el 25 de diciembre a través de la plataforma Ticketplate.

Los hermanos Luigi y Santiago Castillo, Roberto Zambrano, Gustavo González, Luis Leal y Carlos Labrador volverán a reunirse de manera virtual para sus fanáticos. Y será así, en parte, porque Labrador es el único de los integrantes que no está residenciado en Estados Unidos como el resto de sus compañeros. No se ha informado aún si estará en esta segunda cita online; aunque en la campaña de intriga aparece su figura.

«Los ganadores del Grammy con su álbum de Navidad “Cómo se llega a Belén” se reencuentran de nuevo para llevarles este concierto cargado de nostalgia y emociones» se lee en la página de ticketplate donde están ya a la venta las entradas para este concierto virtual.

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Habrá dos modalidades de boletos. Uno general, cuyo costo es de 15 dólares y otro VIP, que en preventa está en 50 dólares. El ticket VIP incluye: Acceso al concierto, acceso al after concert con más canciones; y video del tras cámaras de creación del concierto.

El 25 de abril de este año, Voz Veis realizó su primer concierto en streaming; donde sus fanáticos tuvieron oportunidad de recordar los mejores éxitos del grupo. No obstante, el repertorio navideño que tiene la agrupación apenas fue evocado; siendo de los más queridos por el público que los sigue.

Hasta los momentos no se ha adelantado si habrá invitados en esta nueva presentación.

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Un libro que ofrece nuevos detalles sobre el proceso de separación de los Beatles en 1969; y una reedición del último álbum oficial del grupo, «Let It Be», agitan esta semana a los fans del grupo de Liverpool. «Get Back» («Regresa») se escribió a partir de las conversaciones de los Fab Four en estudio a principios de 1969; el último año en el que el grupo trabajó como tal y revive la beatlemanía.

Tras su lanzamiento en Gran Bretaña, la obra aparece en español y en francés, entre otras lenguas. Por su parte, el cofre aniversario de «Let It Be», para festejar los 50 años del mítico disco (con un año de retraso a causa del coronavirus) aparece el viernes en todo el mundo.

El libro «Get Back» transcribe las conversaciones en el estudio de grabación de Paul, John, George y Ringo; durante las sesiones de un disco que finalmente no salió como se esperaba.

El material musical se reutilizó para «Abbey Road». En parte también para «Let It Be» (1970), con el productor Phil Spector al mando.

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El libro demuestra que a la hora de componer y grabar, el buen ambiente aún prevalecía en el seno del grupo. Con bromas y risas constantes.

Una visión que contrasta con algunas de las imágenes disponibles durante décadas; en las que los cuatro Fabs se pelean durante la grabación.

Fue Paul McCartney el que anunció mediante un comunicado el fin del grupo en abril de 1970. Pero el bajista del grupo, aún en activo, recientemente volvió a declarar a la BBC: «no provoqué la separación. Fue nuestro Johnny (Lennon)». Esa entrevista con la BBC saldrá el 23 de octubre.

Un aperitivo ante la gran novedad en torno a los Beatles, prevista para finales de noviembre: el megadocumental de Peter Jackson, el director de la saga «El Señor de los Anillos».

Ese documental, de seis horas, con imágenes inéditas y que se restauraron; se difundirá en la plataforma de streaming Disney+, los días 25, 26 y 27 de noviembre, para revivir la beatlemanía.

Con información de AFP.

Una trama afilada; una alegoría social; y escenas de contundente violencia son los ingredientes del éxito de «El juego del calamar». La distópica serie de Netflix que se ha convertido en el último fenómeno global surgido de Corea del Sur.

Como en «Parásitos», que en 2020 se convirtió en la primera producción no inglesa en ganar el Óscar a mejor película; sus protagonistas surgen de las clases más marginadas de la sociedad.

Personas hundidas por las deudas, un precario trabajador inmigrante o una desertora de Corea del Norte compiten en juegos infantiles; para ganar 45,6 billones de wones (38 millones de dólares). Si pierden, lo pagan con la vida.

La trama ha demostrado ser enormemente popular entre la audiencia mundial. En apenas unos días tras su estreno el mes pasado; el máximo ejecutivo de Netflix señaló que «se convirtiera en su mayor producto hasta la fecha».

La serie, escrita y dirigida por Hwang Dong-hyuk, ratifica la creciente influencia de la cultura popular surcoreana; con fenómenos mundiales como el grupo de K-pop BTS o la propia «Parásitos», del realizador Bong Joon-ho.

Para los críticos, más allá del origen de la producción, la explicación de su éxito radica en los temas de la serie y su crítica a los males del capitalismo, universales; especialmente con una pandemia que agrandó la desigualdad.

«La tendencia creciente a priorizar los beneficios sobre el bienestar del individuo» es «un fenómeno que vemos en las sociedades capitalistas de todo el mundo», dijo a AFP Sharon Yoon, profesor de estudios coreanos en la Universidad Notre Dame de Estados Unidos.

En febrero, Netflix anunció planes para invertir 500 millones de dólares solo este año en series y películas producidas en Corea del Sur. «En los últimos dos años; hemos visto como el mundo se ha enamorado del increíble contenido coreano, hecho en Corea», dijo el codirector ejecutivo, Ted Sarandos.

«Nuestro compromiso con Corea es fuerte. Seguiremos invirtiendo y colaborando con narradores coreanos en un amplio rango de géneros y formatos», añadió.

La historia del país está repleta de guerras, pobreza y gobiernos autoritarios, ante los que sus artistas han respondido explorando el poder, la violencia y las cuestiones sociales.

Esto ha creado una vibrante escena cultural que, en diferentes formatos, ha llegado a amplias audiencias internacionales.

Al comienzo, los dramas coreanos alcanzaron una enorme popularidad en las televisiones de Asia. Después su cine fue galardonado en numerosas festivales europeos y los grupos de K-pop ganaban seguidores por todo el mundo.

La coronación llegó con el Óscar de «Parásitos», una negra sátira sobre la desigualdad entre ricos y pobres que explora la cara más oscura de la 12ª economía mundial.

El director de «El juego del calamar», Hwang Dong-hyuk, terminó su guión hace una década pero las productoras rechazaban apostar por una historia que consideraban «demasiado sangrienta, extraña y difícil».

Sus trabajos anteriores habían tratado de cuestiones como el abuso sexual, la adopción entre países o la discapacidad, todos ellos inspirados libremente en hechos reales.

Su primera producción televisiva incluye referencias a traumáticas experiencias colectivas que han quedado grabadas en la memoria del país, como la crisis financiera asiática de 1997 o los despidos de 2009 en el fabricante de automóviles Ssangyong Motor.

«Corea del Sur se ha convertido en una sociedad muy desigual de forma relativamente rápida y reciente, en las últimas dos décadas», indicó a AFP Vladimir Tijonov, profesor de estudios coreanos en la Universidad de Oslo (Noruega).

La movilidad social se ha vuelto «mucho menos posible» ahora que en 1997 y «el trauma de la creciente desigualdad (…) se vierte en las pantallas», afirma.

Netflix ofrece la serie tanto en versión doblada como subtitulada en múltiples idiomas, ampliando su audiencia potencial.

Brian Hu, profesor de cine en la Universidad de San Diego (EEUU), dijo que el hecho de ser un éxito en casi 100 países demostraba que no estaba hecha solamente para una audiencia occidental.

«Las audiencias occidentales han asociado largamente producciones extranjeras con descripciones de pobreza y esto se ha convertido en una forma de menospreciar al resto del mundo», dijo a AFP.

«Lo que es único de ‘Parásitos’ y ‘El juego del calamar’ es que, aunque muestran pobreza y desigualdad de clases, lo hacen de una forma que realza la modernidad técnica y cinematográfica de Corea», indicó.

Según Netflix, el programa ha sumado hasta ahora 111 millones de espectadores en sus 28 días de transmisión.

Con información de AFP.

La tercera temporada de la serie de Luis Miguel está próxima a llegar. Y será la última, tal y como Netflix, y los productores de la misma, lo habían anunciado.

Mientras sus fanáticos esperan con ansias por ver cómo se abordarán muchas de las aristas de la vida de «El Sol de México»; el trailer también lanzó algunas sorpresas.

La última temporada se estrenará el jueves 28 de octubre. Un día inusual para lo que ha sido la exitosa producción de la plataforma. Normalmente, las temporadas se estrenaron los domingos.

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En el trailer se confirma que la historia de amor entre Luis Miguel y Mariah Carey sí será tocada en la trama. Asimismo, se presentó nuevamente al personaje del padre del cantante, Luisito Rey, aunque sin bigote.

El avance, promovido en las redes sociales de la plataforma de streaming, dura menos de un minuto y se ve al cantante, interpretado por Diego Boneta, entrando a un concierto al son de La Bikina.

Desde que se anunció que se haría una bioserie sobre «El sol de México», mucha ha sido la polémica que la ha rodeado. Justamente en la segunda temporada, por el tiempo cronológico, debió tocarse su relación con Aracely Arámbula.

Sin embargo, desde que se supo de la producción, «La Chule» manifestó por todas las vías posibles que no autorizaba que su imagen, nombre o cualquier evocación; al igual que la de los hijos que tuvo con Luis Miguel; se utilizaran como parte de la producción. Por eso hay expectativa por saber cómo se solucionará este detalle importante en la vida del cantante mexicano.

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En el reencuentro de A.5 faltará uno de los integrantes fundadores; de quienes salieron a la palestra musical venezolana en 2001. No obstante, sí habrá cinco intérpretes en escena para que sus fanáticos no piensen que el proyecto no tendrá el espíritu original de la boyband.

Ángel Alayón, quien junto con Franco, Oscar, Keyen y Alberto fueron los encargados de salir al mercado venezolano en una época donde el furor por los grupos de chicos comenzaba a resurgir; decidió no acompañar a sus compañeros de fórmula en esta nueva aventura.

Casi una década después de que Franco y Oscarcito decidieron abandonar el grupo, y más de cinco que desapareció definitivamente; en este reencuentro los acompañará Mannel.

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«Fue mi decisión el no participar en el streaming de Apunto5. Y la misma fue respetada por mis compañeros. Mi ciclo terminó hace ya algún tiempo. Fueron años increíbles juntos a ustedes que nos apoyaron en todo momento. Pero ahora, el capítulo más importante lo tienen ellos cinco el día 4 de septiembre. Mi respeto y admiración hacia mis compañeros siempre estará presente», aseguró Alayón en un comunicado publicado en su cuenta de Instagram.

La empresa Hurricane Music Group en Miami, junto con los cinco intérpretes, organizan este concierto en streaming. Se anucnia que el mismo comenzará a las 7:00 pm y durante más de una hora se interpretarán temas como “Supervisor de tus sueños”, “Acurrúcame la vida”, “La Velita”, “Dime Que” y “Ya No Quiero estar solo”, entre otros.

Las entradas ya están a la venta a través de la página web www.ticketplate.com donde se obtendrá un link de acceso para Capítulo final; como se denomina el streaming de A.5.

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No se trató solo de recordar la década de los 80 y 90. Tampoco de lucir, una vez más, sus dotes vocales. A Elisa Rego no le hizo falta mucha pompa, ni efectos especiales para demostrar que mantiene la madera que, en esos años, la convirtieron en una de las principales artistas venezolanas.

Y eso fue lo que sucedió en la poco más de hora media que duró su primer streaming, Cosas del corazón; que se estrenó el domingo 18 de julio. Permanecerá en la plataforma Ticketplate por 48 horas para quienes compraron los tickets virtuales.

En este concierto, Elisa estuvo acompañada por una banda de seis músicos y una corista; quien, a juzgar por las reacciones de algunos espectadores en redes sociales, no solo llamó la atención por su voz. También lo hizo por su llamativa chaqueta roja y su ausencia de cabello.

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«Este es un día muy especial para mí. No solo porque puedo estar con todos ustedes; sino porque puedo estar con estos músicos maravillosos; quienes han estado conmigo por tanto tiempo», dijo en un momento Rego, quien inició su recital con uno de sus temas más emblemáticos Blanco y Negro.

Con la banda dirigida desde los teclados por su inseparable Willie Croes, Elisa Rego interpretó temas como «el que dio inicio a todo hace 33 años», Libre de ti. También Selva, Aire, de Mecano; Amándote, de Colina; Tú sabes, que popularizó Estelita del Llano y Baila Conmigo, de Frank Quintero, entre otros.

Sin perder la esencia de su sonido, Rego cantó esos temas con nuevos arreglos. Y aprovechó para interactuar con los músicos y quienes estuvieron presentes en la grabación del streaming. El sencillo que le dio nombre al concierto y Abismo de corazón no faltaron.

Para quienes compraron el boleto VIP, hubo una suerte de concierto en formato acústico, en el que cantó a dúo con Frank Quintero, en Química; Diveana, Tus ojos; Algo eléctrico, Pedro Castillo y Fernando Osorio.

El concierto en streaming, Sin Fronteras, de Guaco tuvo muchos tropiezos. Y el público no los perdonó. Decenas de memes inundaron las redes sociales durante y después del estreno, el sábado por la noche. Y es que, ciertamente, muchos fueron los puntos flojos que tuvo el tan publicitado concierto

A las 8 que fue la hora pautada para el estreno, el Twitter se inundó de mensajes con pantallas negras; y reclamando la imposibilidad de entrar a la plataforma para verlo. La sombra del fallido concierto de Marc Anthony comenzó a rondar las redes, hasta que varios usuarios comenzaron a subir videos, fotos y comentarios; de un concierto que muchos no lograban acceder. Ni la plataforma reconocía el código de acceso.

La razón fue sencilla: había una manera de verlo, en el mismo dominio de Playticketmundo, de manera gratuita. Algo que indignó a quienes pagaron 15 o 18 dólares por ver lo que se llamó una revolución en los streamings. Esto echó por tierra la primera promesa de Gustavo Aguado, quien días antes aseguró que quienes no compraran el acceso no lo verían en mucho tiempo. Lo vieron antes de quienes sí compraron.

Luego de muchos intentos, como a la hora el acceso se lograba. Pero ya quienes lo vieron gratis hacían spoilers, advirtiendo que el concierto era una cosa del otro mundo. Pero para mal. Las críticas llovieron sobre la puesta en escena virtual de los integrantes de la agrupación.

Ciertamente, el montaje de imágenes no fue el más acertado. Unos músicos más grandes que otros (y no precisamente porque fueran más o menos altos); un efecto de humo que no logró su cometido; músicos que desaparecían mientras tocaban; cantantes que iban y venían sin mucha sincronía y tantas otras fallas que por ser Guaco sus muchos seguidores no le perdonaron.

Pero uno de los «efectos» que más críticas produjo fue una iluminación especial que cubrió a los cantantes. Esa onda eléctrica rememoró, según los usuarios en redes, películas como Cocoon, ET, Intensamente y hasta Soul. Un comercial para el patrocinante principal del concierto, en medio del mismo, también causó malestar.

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En cuanto al repertorio, también se resintieron muchos temas que faltaron. Si bien el concierto comenzó bien arriba con Cuatro Estaciones, muchos extrañaron clásicos como Las caraqueñas o Un cigarrito y un café, entre muchos otros. No faltaron Padre si usted la viera, Pa ti, Baja, Lágrimas no más y Zig Zag, el último tema que lanzaron.

El buen sonido es un punto importante a rescatar del concierto; ya que la banda y las voces sonaron todo el tiempo en vivo. Cosa que no sucedió en algunos de los otros streamings que se han dado hasta ahora.

Guaco y Sin Fronteras se posicionaron rápidamente como tendencias en Twitter. En esas etiquetas pueden leerse los comentarios y ver los memes y mensajes que surgieron. Aquí te dejamos algunos de ellos.

Lo mejor del concierto de Guaco han sido los memes pic.twitter.com/OWIVhz1PSH

La cara de los fans de GUACO con el concierto ??? pic.twitter.com/qNWZpxAxAw

Editor: El de la derecha no cabeProductor: No importa, ponlo chiquito en la esquina#Guaco pic.twitter.com/EHBNP4FqhV

Y pensar que Chespirito lo hizo hace 47 años. #Guaco pic.twitter.com/E6VB2zdlVC

Empezó el concierto de #Guaco pic.twitter.com/m6kEvL1Viw

Jajaja y se quejaron de mi concierto#Guaco #GuacoSinFronteras pic.twitter.com/fs6JPARNfO

#guaco , cuando el bombillo del arbolito esta a punto de quemarse ????? pic.twitter.com/J895TNGk1E

Activo jugando guaco en Nintendo 64 pic.twitter.com/EmUWSVmZIt

Que raro este capítulo se Power Rangers#Guaco #GuacoSinFronteras pic.twitter.com/sBCTKTk7FO

El editor del concierto de #Guaco ayer en la noche: pic.twitter.com/w6kTe8x585

Ya entiendo, #Guaco planeó un concierto virtual con trucos de magia incluidos ? ¡Ay perdón! Es que en serio estoy en SHOCK. Ni Sábado Sensacional en los 90’s se atrevió a tanto #GuacoSinFronteras pic.twitter.com/4nmqVEudvz

Imágenes del concierto de #Guaco pic.twitter.com/XUnDUb1yDg

Esa nueva versión de Soul está como rara #Guaco pic.twitter.com/SNMLAmuFxx

La expectativa por ver a Guaco en Sin Fronteras es grande. Una de ellas viene dada luego del show virtual fallido de Marc Anthony. Sin embargo, para ello, la llamada «Superbanda de Venezuela» tiene a su disposición «unos súper servidores. Los hemos probado y probado. Estamos seguros de que estarán al tope de funcionamiento», aseguró en entrevista desde Miami Gustavo Aguado; líder de la agrupación.

Para darle seguridad a quienes destinen 15 dólares a comprar el acceso, Aguado y su combo solo venden los boletos por su página oficial, www.guaco.com. Ahí está el único enlace que se conectará directamente con la plataforma que servirá como soporte para el streaming de este sábado 8 de mayo. El mismo comenzará a las 8 pm de Caracas y podrá verse desde cualquier parte del mundo si se tiene el acceso online.

El show, comentaron también Luis Fernando Borjas, Diego Rojas y Mark Meléndez, fue grabado por separado. «Pero por la magia de nuestro director Juan Carlos Salas aparecemos todos juntos en distintos escenarios. Hay un escenario virtual, con tarima, pantallas, luces… solo que es virtual», comentó Rojas.

No obstante, todos los músicos tocaron los temas en vivo y los cuatro cantantes también cantaron en vivo; e hicieron las coreografías. Por eso, como parte del reto hacia sus seguidores, Guaco tiene días invitando a sus fanáticos a ensayar los bailes. «Va a ser una experiencia como si estuvieran en uno de nuestros conciertos», agregó Meléndez.

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Desde hace más de un año han sido pocos los momentos en que los integrantes de la agrupación de origen zuliano se han reunido. Lo han hecho para ciertos toques privados, pero Aguado aseguró «que ya decidimos no tocar más en Venezuela. Aceptamos hacer algunas cosas a finales de 2020 y comienzos de 2021, pero la pandemia allá está muy fuerte. Así que no tocaremos más por ahora», dijo.

Sin embargo, se preparan para lanzar próximamente Julio 50. Se trata de un álbum en el que combinarán el medio centenar de discos con un homenaje póstumo a Julio Rivera, integrante de la agrupación fallecido recientemente. «En ese material vamos a seguir explorando sonidos, haciendo búsquedas que nos permitan darle a la gente lo que busca de nosotros», dijo Borjas.

Nada de ese material se estrenará en Sin Fronteras, pero sí aseguraron que el repertorio está bastante avanzado. Están claros del peso de la agrupación en el gusto de la gente. «Por eso nos esmeramos en cuidar al máximo los detalles con este espectáculo así como con el disco. Siempre vamos a buscar las mejores opciones para nuestros seguidores», aseguraron.

Decepción fue el sentimiento que dominó a los fanáticos de Marc Anthony la noche del sábado 17 de abril. Luego de más de un mes de promoción, «El flaco», como se le conoce popularmente, no pudo complacerlos con Una noche, su concierto en streaming. Pero luego del embarque, los usuarios lo inundaron con memes.

Según el intérprete de temas como Vivir la vida y Flor Pálida, la plataforma colapsó debido a la alta demanda de usuarios simultáneos que se registraron para el show. En el mismo estaría Álex Sensation y Daddy Yankee.

A la hora y media de retraso, en las cuentas del intérprete se aseguró que los encargados de MaestroIO trabajaban para solucionar el problema técnico. No obstante, no fue sino hasta cuatro horas después de lo pautado, 8 pm de Miami, cuando en Marc en su cuenta de Instagram publicó un comunicado ofreciendo disculpas.

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En el mismo también agradeció «desde el fondo de mi corazón a la cantidad sin precedentes de fanáticos de todas partes del mundo». Sobre la imposibilidad de ver el concierto, Marc Anthony dijo que «la abrumadora demanda causó el colapso total de la plataforma streaming. Siento profundamente la falla de esta tecnología, la cual está totalmente fuera de mi control».

No obstante, en el mismo comunicado aseguró que harán todo lo posible para que la gente que compró los boletos pueda ver el show. Mientras los fanáticos esperaban, en algunas cuentas se colaron fotos de que, efectivamente, el espectáculo sí se hacía. Pero, nadie puedo garantizar la veracidad de la misma.

Como una manera de drenar su frustración, quienes no pudieron ver el espectáculo se dedicaron a hacer memes sobre la situación. La etiqueta #MarcAnthonyUnaNoche se ubicó en el segundo lugar del Trendig Topic de Twitter, no solo en venezuela, sino globalmente. Asimismo, el nombre del artista estuvo largo tiempo en el primer lugar de las tendencias. Usuarios de muchos países (hasta de Europa) reclamaban por el show.

Aquí te dejamos algunos de los muchos memes que hubo el sábado 17 de abril.

Y mientras tanto, los programadores de @MaestroIO estan intentando hacer su trabajo!Y @MarcAnthony y la gente, esperando! pic.twitter.com/m3dK1yBuZV

Así estoy real, que rabia #MarcAnthonyUnaNoche #MarcAnthony Marc Anthony pic.twitter.com/2MFiqVO2Hz

El informatico intentando arreglar el servidor #MarcAnthonyUnaNoche pic.twitter.com/cGOYBOaf28

El equipo de informática de #MarcAnthonyUnaNoche pic.twitter.com/iLZqqjmeoT

#MarcAnthonyUnaNoche Tranquilos, ya estan trabajando en una pronta solución pic.twitter.com/7t2P4ptLWA

Arjona pensando en llamar a @MarcAnthony para decirle cómo se hace un concierto en livestreaming #MarcAnthonyUnaNoche pic.twitter.com/m0XPEGseSM

@MarcAnthony Solo una forma de no enojarme más mientras espero. pic.twitter.com/ws9v31PO3f

Vengo del futuro, gracias a Dios ya no hay COVID pero sigue la misma imagen en el TV pic.twitter.com/nFDIW5nuqs

El técnico de @marcanthony pic.twitter.com/6GbyaULNTu

Aseguran que no se sabrá qué es realidad y qué ficción. En cuál escenario estuvieron y en cuál no. Quiénes grabaron juntos y quiénes no. Lo cierto es que Guaco prepara para el próximo sábado 8 de mayo su primer concierto en streaming, Sin Fronteras.

Se trata de un espectáculo de dos horas, el cual ya grabó la agrupación venezolana. En el mismo se conjugan elementos para jugar con la imaginación de los espectadores. Se combinará la realidad con lo virtual, según han anunciado en la promoción de este primer concierto online de ellos.

«Anunciamos nuestro show virtual “Sin Fronteras” que disfrutaremos, por primera vez, todos juntos; y al mismo tiempo desde cualquier lugar del mundo. Seguimos creando y adaptándonos a los nuevos tiempos. “Sin Fronteras” es nuestra nueva aventura en la cual presentaremos por primera vez un concierto virtual. En un despliegue creativo y técnico, los músicos y cantantes grabamos todo en vivo, desde distintos lugares del mundo, dándole el concepto que le da título a este show», explicaron.

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Gustavo Aguado, Mark Meléndez, Luis Fernando Borjas y Diego Rojas, los cantantes de la llamada «La súper banda de Venezuela» grabaron por un lado. En tanto que músicos e invitados lo hicieron por otro.

En el repertorio incluirán temas exitosos de sus 60 años de trayectoria. «#SinFronteras es un show donde los límites físicos no existieron y gracias a la virtualidad. Ustedes Guaqueros, podrán disfrutar y bailar las mejores canciones de la banda, en nuestros 60 años de carrera. El resultado es un concierto híbrido donde la realidad y la imaginación se entremezclan; para crear una atmósfera única. Un espectáculo virtual que rompe el clásico streaming. Más que un show, será un viaje para estimular los sentidos», afirmaron.

Los accesos cuestan 12 dólares en la primera etapa de preventa y solo están a la venta en la página oficial del grupo, www.guaco.com.

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Más de 150 mil personas se reunieron el sábado 10 de abril en todo el mundo para ver el concierto Hecho a la antigua de Ricardo Arjona. Esto provocó un colapso de la plataforma por donde se transmitió el streaming, según informó Guatemala. com. Por esa razón, el cantautor dejó colgado el show por 48 horas más para que aquellos que tuvieron problemas con la conexión lo puedan ver.

Asimismo, el recital también fue un éxito en la televisión abierta de su país; por donde se transmitió simultáneamente con el livestreaming a todo el mundo. Un hecho que a los detractores del cantautor (que son muchísimos) seguramente los pondrá a pensar.

«Según Metamorfosis Media la plataforma no soportó a más de 150 mil personas tratando de ingresar al mismo tiempo. No se esperaban que tal cantidad de personas se hiciera presente para Arjona», aseguró el citado medio.

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48 horas más para todos

Es nuestra manera de compensar a los que no pudieron acceder por el colapso de la plataforma ante la demanda de más de 150 mil personas al mismo tiempo. Fueron más de 120 mil personas las que pudieron ver sin inconvenientes el evento. Entenderemos a los que esto no se les haga suficiente y manifestamos que nuestra labor fue hacer el mejor concierto que podíamos; y que la distribución estuvo en manos de gente con buena intención, pero que no previnieron la demanda de tanta gente», escribió el artista.

Grabado en su tierra natal, la escenografía fueron unas ruinas históricas, donde Arjona cantó a la luz de miles de velas. Estuvo acompañado por su banda en vivo e, incluso, su compatriota Gaby Moreno cantó con él el éxito Fuiste tú.

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